尽管都说今年是奥斯卡的“小年”，但是仔细看看提名名单，还是有不少值得一看的好电影。遗憾的是最佳电影不但给了一部并不受好评的《艺术家》，同时也让《战马》、《点球成金》和《生命之树》这样的好电影最终颗粒无收。

　　我们再回过头来看《艺术家》这部电影，是不是真的好到无以复加？该片在去年底进入颁奖季以来便一直强势领跑，最终在奥斯卡奖上包揽了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创配乐、最佳服装设计5项大奖。但事实上这只是一部“献给电影的电影”，有一定的观赏性，但艺术价值恐怕只有老电影人才能看懂。

　　黑白+无声：80后、90后看个新鲜

　　《艺术家》讲了一个比较老套的故事：1927年，乔治·瓦伦丁是当时默片的最佳男主角。每次他在舞台上，都会逗得观众捧腹大笑。他的爱犬是黄金配角，而其他女演员只有靠边站的份。一次，面对媒体采访，他邂逅了一位表现欲超强的女子佩皮·米勒。尽管后者抢镜出风头，但是他意外地没有生气，却相当欣赏对方。后来，佩皮闯荡好莱坞，渐渐成名。与此同时，乔治却因为不能接受有声电影而与老板闹僵，自立门户，自编自导自演了一出电影。想不到有声电影一经推出后，大受观众欢迎，佩皮也一举成名。而乔治却在经济危机中破产，连老婆也离他而去，陪在他身边的只有忠心的小狗和司机，但佩皮一直默默地关心着乔治……

　　影片不但是黑白的，而且是无声的。片头和片尾都是标准的好莱坞无声电影的格式，所有的台词都是以字幕的形式在一段人物对话之后显示，而音乐则是从头贯穿到尾。不过在无声电影时代，音乐则是要在放映电影的时候请一个乐队在台上现场演奏的。对很多没有看过好莱坞无声电影的80后、90后观众来说，这样的电影很新鲜。台词很少，演员的表演相对比较夸张，情节简单不难理解，还从中看到不少好莱坞旧梦的幕后故事。

　　很多人会觉得黑白默片会很闷，但客观来说，《艺术家》的情节发展比较紧凑，片中展现出来的爱情也相当动人。最精彩的是小狗uggie的表演，虽然戏份很多，但是聪明的uggie都相当称职地一一完成了。所以总体来说，《艺术家》是一部挺有娱乐性和观赏价值的电影。

　　重温旧梦

　　观众不喜欢，老电影人喜欢

　　随着评委们平均年龄的增长，奥斯卡的“学院味”也越来越浓。去年放弃《社交网络》而选择《国王的演讲》就已经让中国不少文艺青年们失望了。而今年放弃《雨果》选择《艺术家》，则让这种失望加剧。

　　在文青们看来，《艺术家》不是拍给票房、院线、观众看的影片，至少不是一部讨好观众的电影，而是一部献给电影的电影，是一部让电影人感动的电影。影片在北美仅收获3187万美元的票房，说明普通观众并不太买账，多少有点曲高和寡。不过票房不是衡量电影好坏的标准，《艺术家》是一封写给远去电影时代的情书，勾起了老电影人集体怀旧的心思。

　　在电影事业漫长的发展历史中，每一个转角都有人或者工种消失，同时带来大量的新人和新工种。而学院派的评委们不太能理解那些新技术的更新换代，在他们看来，老式的以情动人的电影，才是真正的电影。但这也带来一个矛盾——作为全世界电影潮流的风向标，奥斯卡选出的最佳电影不是向前看，而是向后的话，这对电影产业来说，该是一个多么大的笑话。所以《艺术家》的艺术价值到底在哪里？相信只有那些曾经辉煌过但现在又吃力地跟着潮流走的老人家们才能理解吧。

　　所幸的是，奥斯卡最佳电影只有一部，但是提名却可以有十部。剩下的那九部也是从好莱坞一年里的上百部电影中选出来的精品，当中像《雨果》、《战马》、《点球成金》、《生命之树》、《龙纹身的女孩》等也都是值得一看的好电影。